En 1845, después de descubrir sus poderes a la vez que a su verdadero padre, James huirá de su hogar, una casa noble en Canadá, junto a su hermano Victor, con el comparte algo más que la sangre paterna, también los poderes regenerativos y los instintos de un lobo. A partir de ese momento, ambos sobrevivirán confiando solo en el otro, luchando en un sinfín de guerras sin morir y sin envejecer, hasta que en su camino se cruce el coronel William Stryker que, al descubrir sus poderes, los reclutará para un equipo de élite formado por mutantes. Juntos realizarán misiones peligrosas y de moralidad cuestionable, algo que molestará cada vez más a James, mientras que Victor gozará con la muerte y la violencia. Todo cambiará cuando, al ver que están a punto de matar a un poblado completo por la piedra de un meteorito, James se niegue a seguir y se vaya, abandonando a su hermano después de más de cien años juntos. Seis años más tarde, James vive junto Kayla, una maestra en las Rocosas canadienses, mientras trabaja como leñador, viviendo una vida apacible que le permite enfrentarse con los diablos de su pasado. Pero ello se trunca cuando aparezca Victor y mate a Kayla, ante lo cual, James aceptará la propuesta de Stryker de someterse a un experimento para substituir su esqueleto por uno de adamantium, un metal indestructible, y adoptará otro nombre… Lobezno.

Tres años después del estreno de The Last Stand, llegó la que muchos esperábamos, una peli sobre los orígenes de Lobezno, seguramente el mutante más popular de los cómics, pero también del cine, y que había convertido a Hugh Jackman en una estrella. Sin embargo, tras el estreno y la filtración de una copia pirata incompleta de la cinta, fue duramente criticada y relegada a un segundo plano por muchos motivos… pero, un servidor, bicho raro donde los haya, la disfrutó entonces y también ahora, encontrando solo un único fallo que es el mismo que demuestra que le pesan los años: un mal aprovechamiento de los efectos digitales, que sobre todo se nota en las cuchillas de Logan; por lo demás, es una cinta tan correcta como cualquier otra de los X-Men.

Para empezar, tenemos un reparto excelente, repleto de actores que no fallan y que en encajan a la perfección en el papel, Liev Schreiber como Dientes de Sable, Kevin Durand como Blob e, incluso, el desafortunado Taylor Kitsch como Gambito, al que no logro verle ningún fallo, salvo que no se explotara más. Además, hay una retahíla de secundarios de altura, como Dany Huston, Will.i.am, Lynn Collins, Dominic Monaghan, Daniel Henney y Ryan Reynolds… Vale, está bien, el Deadpool que aparece aquí es un desastre, pero podemos pensar dos cosas: una, que sin este, no tendríamos la trilogía del mercenario bocazas; y la otra, que puede tratarse de un caso de homonimia, y que este sea otro Wade Wilson; además, es tan secundario que no llega a ser relevante.

Después, tenemos una historia que sin ser una obra maestra, al fin y al cabo estamos hablando de una peli inspirada en un cómic, cumple con lo que se espera de ella, que no es otra que contar los orígenes de este personaje. Los detalles encajan con lo que ya se avanzó en X-Men 2, a la vez que se expande el pasado de Lobezno al introducir todo lo que sucedió antes de ser Wolverine.

Por otro lado, aunque sigue hasta cierto punto siendo family friendly, la historia que se narra es adulta y el tono es el de una peli de acción, convirtiendo a Lobezno en un tipo duro, además de un superhéroe. Las escenas de acción son trepidantes, están bien coreografiadas y, por encima de todo, son espectaculares, muy espectaculares; por lo que si bien los efectos digitales no brillan demasiado, se pueden pasar por alto en pos de disfrutar del espectáculo que es X-Men orígenes: Lobezno.

Viendo todo esto, creo no equivocarme al afirmar que esta peli tiene más puntos positivos que negativos, y que con el paso de los años se merece mucho más de lo que tuvo, ya que, con sus más y sus menos, es tan disfrutable como cualquier otra de la franquicia X-Men o del género superheroico. En muchos aspectos, el caso de X-Men orígenes: Lobezno es el mismo que el de Han Solo, demasiadas expectativas, un producto aceptable, pero no excelso, y una caterva de fans extremistas con más ganas de machacar a críticas que de disfrutar de la peli.

Así pues, de la misma manera que defiendo la de Han Solo, debo y quiero defender la de Lobezno, porque sí, tendrá muchos errores, pero también los tiene cualquier otra, y más si la comparamos con el producto inicial en el que se basa, por lo que debemos amplios de miras, ir más allá del error práctico y ver si se trata de una peli que nos deja llevar y descubrir nuevos mundos… y yo, personalmente, prefiero disfrutar del espectáculo como un crío de diez años. ¡Larga vida a Lobezno!

La entrada X-Men orígenes: Lobezno (Gavin Hood, 2009) se publicó primero en LASDAOALPLAY?.

X-Men: La decisión final es la tercera película de la trilogía original de X-Men, y aunque era una de las más esperadas en su momento, la verdad es que no estuvo a la altura de las anteriores. La película pierde ese enfoque y profundidad que hicieron de las dos primeras algo más que simples cintas de superhéroes. Aquí parece una conclusión rápida y superficial de lo que, en un principio, pintaba muy bien.

Uno de los mayores problemas de La Decisión Final es el cambio de director. Bryan Singer, que dirigió las dos primeras, decidió dejar la franquicia para irse a hacer Superman Returns (una elección, digamos, cuestinable), y la película cayó en manos de Brett Ratner, que venía de dirigir las de Hora Punta con Jackie Chan y Chris Tucker. Con esto ya te puedes imaginar que la trama iba a perder algo de profundidad en favor de la acción.

Esto se nota mucho en cómo manejan a los personajes. En las dos primeras películas, los X-Men no eran solo héroes con superpoderes, sino personajes con conflictos internos profundos, lidiando con temas como la identidad, la discriminación y el sentido de pertenencia. En esta, todo eso queda en segundo plano para dar paso a grandes peleas y un montón de efectos especiales, lo que deja la historia bastante superficial.

La película intenta combinar dos de las tramas más icónicas de los cómics de X-Men: la historia de Fénix Oscura y la introducción de la cura para los mutantes. Ambas historias tienen un gran potencial dramático y emocional, pero en lugar de complementarse, terminan compitiendo entre sí, lo que deja a ambas muy mal desarrolladas, como un quiero y no puedo apresurado.

A pesar de los problemas de la trama, el reparto sigue siendo uno de los puntos más fuertes de la película. Hugh Jackman continúa brillando como Lobezno, aportando la misma intensidad y carisma que lo convirtió en el corazón de la franquicia. Su relación con Jean Grey, aunque no está tan desarrollada como podría estar, ofrece algunos de los momentos emocionales más potentes de la película. Patrick Stewart (Profesor Xavier) y Ian McKellen (Magneto) siguen siendo pilares sólidos de la saga.

Entre los nuevos personajes, destaca Kelsey Grammer como Bestia, quien, a pesar de no tener tanto tiempo en pantalla, ofrece una interpretación sólida y convincente. Su caracterización, tanto en términos de actuación como de efectos especiales, es uno de los puntos altos de la película. Por otro lado, personajes como Cíclope (James Marsden) y Pícara (Anna Paquin) son lamentablemente dejados de lado. Cíclope, uno de los líderes de los X-Men en los cómics, apenas aparece en la película, lo que es una gran decepción teniendo en cuenta su historia con Jean Grey. Pícara, quien había tenido bastante protagonismo en las dos primeras entregas, queda relegada a un papel casi de figurante. Y luego están Ángel y Juggernaut, que parecen estar ahí solo por cumplir, sin mucho más que aportar.

En cuanto a las escenas de acción, aunque no están mal, les falta esa épica que deberían tener. Lo que se supone que es una guerra civil entre mutantes y humanos acaba pareciendo una batalla menor, parecida a la de Capitán América: Civil War, donde apenas se enfrentan un puñado de personajes.

En resumen, X-Men: La Decisión Final no logra cumplir con las expectativas que dejaron las dos primeras. Al final, se siente como un cierre apresurado para una trilogía que comenzó con fuerza. A pesar de algunos momentos entretenidos, sobre todo en términos de espectáculo y actuaciones puntuales, no consigue ese equilibrio entre acción y emoción que tanto nos gustó de las primeras. Aún así, sigue siendo una pieza importante en la evolución de las películas de superhéroes, aunque con sus altibajos.

La entrada X-Men: La decisión final (Brett Ratner, 2006) se publicó primero en LASDAOALPLAY?.

Tras los acontecimientos de la primera película protagonizada por los mutantes de Marvel, sus protagonistas deberán hacer frente, no solo a los acontecimientos del presente, sino que también a los del pasado; y es que mientras los X-Men tendrán que averiguar quién se esconde tras el ataque de un misterioso mutante al presidente de los Estados Unidos, Lobezno explora el lago Alkali, donde espera descubrir algo que le permita recordar algo de su pasado y recuperar la vida que cree haber perdido. Sin embargo, lo que nadie espera es que antiguos enemigos se conviertan en aliados, y que vuelvan otros con los que nadie contaba.

Como suele suceder cuando hablo de una secuela, diré que el éxito de la primera entrega en 2000 fue inevitable que se pensara en una secuela. Pero la importancia del éxito de X-Men no redundó solo en la trilogía que surgiría, sino también en todo el género, por lo que esta peli debemos verla como el resultado del triunfo del género de superhéroes. En la presente cinta se amplió el mundo mutante, las fronteras se expandieron y no solo geográficas sino también temporales al ver el desarrollo de tramas del pasado, sobre todo del personaje de Lobezno, cuyos recuerdos que cada vez se irán ampliando a algo más que meros retazos, hasta el punto que todo ello daría pie a una precuela de la que ya tendremos tiempo de hablar en otra ocasión. En pocas palabras, el mundo de X-Men dejó de ser un enfrentamiento entre los amigos de Magneto y los de Xavier, en un escenario que olía a cartón-piedra de los noventa, para incluir a muchos más elementos en la franquicia, a la vez que se modernizaba.

Si bien hubo algunos personajes emblemáticos del grupo de mutantes que siguieron en el tintero a la espera de aparecer en la gran pantalla y otros que aquí fueron meros secundarios, como Hank McCoy y Júbilo, por descontado que hubo nuevas incorporaciones procedente del imaginario de los cómics, aunque escasas, muy bien logradas. Con un reparto avasallador y coral que cuesta mucho superar, podríamos de dos nuevos rostros notables; por un lado estaría el nuevo villano, William Stryker, que viene a suceder al perfil del senador Robert Kelly, como el humano que quiere acabar con los mutantes, pero en este caso de un modo mucho más cruel y definitivo, y Brian Cox lo borda, dando vida a la primera y mejor versión fílmica del personaje, siendo casi tan aterrador que cualquier villano de Marvel con poderes. Por el otro lado, está el nuevo fichaje en las filas de los X-Men, tal vez uno de lo mutantes más apreciados como es el Rondador Nocturno, cuya caracterización roza la perfección con Alan Cumming en sus mejores momentos, que hace las delicias de los fans al reproducir las peculiares características de este personaje, no solo en cuanto aspecto, sino también en cuanto a poderes y habilidades. En este aspecto, se podría decir que X-Men prefiere seguir explorando a los personajes que ya conocemos, ahondar en su pasado y sus motivaciones, que incluir un sinfín de personajes, como sí que haría The Last Stand unos años más tarde.

Como sucede con muchas otras segundas partes de algún franquicia se dicen dos cosas de X-Men 2, por un lado que es la más oscura de la trilogía original, como El templo maldito de Indiana Jones, y, por el otro, que es la mejor, como El imperio contraataca de Star Wars o El padrino II. Estas comparaciones no son aleatorias, sino que en ellas quiero mostrar la importancia de esta peli, ya que al poco de estrenarse y a la espera de que saliera la siguiente entrega, ya se daba por hecho que estábamos frente a uno de los hitos del cine de ciencia ficción de la primera década de los 2000, mucho antes de que Marvel y su universo compartido coparan el mercado y cambiasen el concepto de la producción, que hasta entonces se había nutrido, como mucho, de trilogías.

Así pues, X-Men 2 es, sin duda, una continuación directa de X-Men, ya que no solo mantiene lo establecido en esta, sino que su principal objetivo es hacerla crecer, con un mundo y una historia contextual mayor, permitiendo al espectador ver algo más que un espectáculo palomitero, sino también un historia con personajes reales y cuyas mutaciones no les restan humanidad.

La entrada X-Men 2 (Bryan Singer, 2003) se publicó primero en LASDAOALPLAY?.

Cuando hablamos de X-Men, estamos hablando de una de las películas clave que ayudó a cambiar la percepción de lo que el cine de superhéroes podía ser. Antes de que Iron Man (2008) inaugurara el MCU y todo se volviera un fenómeno global de masas, X-Men ya estaba allanando el camino con una propuesta más madura y profunda. La película de Bryan Singer no solo capturó la esencia de los cómics de Marvel, sino que también estableció un tono más serio, algo que el género había explorado muy poco hasta ese momento.

Para entender el impacto de X-Men, es importante recordar que por el año 2000 no había eso de «universo cinematográfico» como lo conocemos hoy. Películas de superhéroes exitosas eran pocas e independientes: Superman (1978) y Batman (1989) fueron las más conocidas, pero el género había perdido fuerza a lo largo de los años 90, especialmente con sus secuelas (sobretodo las del director Joel Schumacher, ya sabéis a cuáles me refiero). Sin embargo, Blade (1998) demostró que se podía hacer una película de un personaje de cómics que fuera igual de oscura como entretenida. Fue en este contexto que X-Men llegó, y aunque hoy pueda parecer una simple adaptación más, en su momento fue toda una revolución. Logró ser un éxito de crítica y taquilla, lo que sirvió para allanar el camino a otros superhéroes como es Spider-Man (2002) de Sam Raimi y llegar, finalmente, al MCU. A este periodo, nosotros le llamamos la Fase 0 de Marvel.

A diferencia de las películas que llegaron durante la Fase 1 de Marvel, donde el humor y la acción se equilibraban con historias de origen más ligeras (Iron Man, Capitan América, Thor, aunque esto se explotó más en las siguientes fases), X-Men optó por un enfoque más serio y realista, con temas como el miedo, la discriminación y la exclusión social como partes de su trama. Esta seriedad es lo que hizo que se destacara respecto a lo que se hizo anteriormente, y sigue siendo uno de los motivos por los que la película (y su secuela) se mantienen al nivel, incluso en un panorama cinematográfico saturado de héroes.

Uno de los grandes aciertos de la peli es su elenco, compuesto por actores que, para muchos, han quedado inseparablemente ligados a sus personajes. Hugh Jackman es el claro ejemplo. Antes de ser Lobezno, o Wolverine para que no se enfade nadie, Jackman no era un nombre conocido en Hollywood, pero su interpretación del mutante solitario y atormentado lo convirtió en una estrella de la noche a la mañana. Su mezcla de carisma y mala leche, pero con corazoncito, definió a Lobezno como uno de los personajes más queridos del cine de superhéroes. Jackman se adueñó del papel de tal manera que continuó interpretándolo durante casi dos décadas, hasta su aclamada despedida en Logan (2017). Aunque recientemente lo vimos en la última de Deadpool.

Patrick Stewart como el Profesor Xavier fue otro gran acierto. Con esa mirada calmada y sabia, Stewart capturó perfectamente la esencia del líder de los X-Men, un hombre que lucha por la coexistencia pacífica entre mutantes y humanos. Ian McKellen como Magneto es igualmente impresionante. Magneto no es simplemente «malo», sus motivaciones están muy claras y hasta comprensibles, lo que lo hace un personaje mucho más interesante como villano.

En cuanto al apartado visual, aunque los efectos especiales de X-Men pueden no estar al nivel de los grandes blockbusters de hoy en día, para el año 2000 eran impresionantes. Singer y su equipo supieron equilibrar las escenas de acción con el desarrollo de personajes, sin que una cosa se comiera a la otra. Las secuencias de lucha, como el enfrentamiento final en la Estatua de la Libertad, son emocionantes sin perder de vista su sentido en la trama. No es una peli que tenga tanta acción frenética como las de ahora ni un ritmo tan trepidante, pero tiene un equilibrio mucho más comedido.

En resumen, X-Men no solo fue una de las primeras en darle seriedad y peso a las películas de superhéroes, sino que abrió el camino para lo que vendría después. Si no fuera por el éxito de películas como ésta (y Blade, no olvidemos Blade), tal vez no tendríamos el MCU tal como lo conocemos hoy. Es una película clave en la evolución del cine de superhéroes y, aunque algunos de sus efectos puedan verse un poco desactualizados, su impacto en el género la convierten en una película que sigue siendo esencial.

La entrada X-Men (Bryan Singer, 2000) se publicó primero en LASDAOALPLAY?.

Después de recuperar su vida gracias al reloj de Cable que le permitió viajar en el tiempo y cambiar “algunas cosillas”, Wade Wilson, alias Deadpool, intentará ascender en el mundo de los superhéroes, con la mala fortuna de ser rechazado por los X-Men y por los Vengadores. Sintiéndose un fracasado, decide colgar su traje rojo, graparse un peluquín y reconducir su vida como vendedor de coches usados al lado de su gran amigo Peter. Pero aunque admite que eso le hace feliz, echa de menos la acción, por lo que cuando los agentes de la Agencia de Variación Temporal se lo llevan, no dudará aceptar la misión que le ofrece Paradox… aunque no la comprenda del todo y crea que él puede salvar la sagrada línea temporal, séase la del UCM, cuando en realidad lo que pretende el otro es salvarle el pellejo para que le ayude a destruir su universo, en el que viven sus amigos y el que fuera el hogar de todos los superhéroes de de Marvel producidos por 20th Century Fox, ahora marchito. Así que, en lugar de ayudar a Paradox, Deadpool decidirá conseguir lo que cuya ausencia provoca que su universo se esté muriendo, un nuevo Lobezno.

Llegados a este punto, tengo que advertir al lector que hablar de esta peli sin destripar sus secretos es muy, muy complicado, por lo que he optado por hacerlo sin tapujos… así que si quieres llegar virgen a la sala de cine, no sigas.

Ante todo diremos que la trama es muy simple y que, en gran parte, recuerda a la de la serie de Loki, por lo que en este aspecto nadie se ha arriesgado, hablando en plata, la historia es una mierda, como vienen siendo últimamente las cintas de Marvel; sin embargo, este truño está tan bien hecho, es tan divertido y tiene unos toppings tan exquisitos para el fandom, sobre todo el nostálgico, que nos lo vamos a comer como si fuera un delicioso helado de chocolate. Y es que la principal virtud y baza con la que juega la tercera entrega de Deadpool es meter en una misma peli a personajes tan dispares como la Antorcha Humana de Chris Evans, la Elektra de Jennifer Garner, el Blade de Wesley Snipes y el Gambito de Channing Tatum, para que formen un equipo de parias renegados y se enfrenten, por ejemplo, a los villanos desaparecidos de los X-Men, como el Dientes de Sable de Tyler Mane, sí, el de la primera peli del año 2000, o el Pyros de Aaron Stanford. Todos ellos componen un ejercicio interesante para demostrar qué hubiera podido ocurrir si todas estas pelis y sus personajes hubiesen estado en otra manos menos encorsetadas y en pos de los fans… hubiese sido genial que desde Blade, todo Marvel hubiese estado conectado en un gigantesco universo, no en diez mil repartidos en casi treinta años.

Toda esta nostalgia fanservice que hará las delicias de todos los seguidores de Marvel, sobre todo aquellos que lo vengan siguiendo desde hace décadas, está amenizada con ese tono insultantemente irreverente de Deadpool, que aunque haya poca cuarta pared, no se corta al machacar a todo el mundo, desde Disney a algún que otro personaje, mediante esa verborrea incontenible que solo un personaje puede detener… Lobezno.

Si de algo y alguien tenemos que hablar es de la magnífica reaparición de Hugh Jackman como Lobezno, que veinticuatro años después del estreno de X-Men se coloca de nuevo sus garras para patear culos sin parar… consiguiendo tal vez al mejor Lobezno, si hablamos de similitudes con los cómics. Estrictamente, este Lobezno no es el que murió en Logan, sino que es el de otra línea temporal, en la que por su culpa murieron todos los X-Men, pero eso no nos importa, ya que es tosco, borracho, mal hablado, con mucha mala leche y, por fin, viste el legendario traje amarillo que se había obviado sin motivo hasta ahora, salvo un pequeño flash en Lobezno inmortal. Por si esto fuera poco, Jackman se une a la fiesta dándolo todo, recuperando el postureo de los cómics y de la mítica serie de televisión, para llevar a la gran pantalla esos gestos y ataques tan de Lobezno que el cine había pasado por alto. Además, cuando se llega al clímax y ya nos hemos acostumbrado al traje amarillo, la peli se saca de la manga un último as, la máscara, demostrando que ese conjunto funciona a la perfección en el cine, ya que al aparecer los aplausos estallan en la sala.

Como sucedía con Capitán América: Civil War, que podía ser una Iron Man 4, esta tercera entrega de Deadpool podría considerar una suerte de Lobezno 4, ya que si bien no se explora demasiado al personaje, ya que eso ya se ha hecho en detalle durante los últimos veinte años, sí que es cierto que en muchos tramos Lobezno es el prota y Deadpool el sidekick. Pero es que nadie puede superar a un Lobezo interpretado por Hugh Jackman, ataviado con el traje amarillo y sin ninguna atadura que limite todo el potencial del personaje… y esperemos que Disney haga caso a Deadpool y fichen a Hugh Jackman hasta los noventa.

Como el propio Deadpool dice en más de una ocasión, el UCM está en horas bajas y esta peli no es ajena a ello, ya que la trama simple se ajusta a las nuevas fases del universo compartido, pero todo lo que hay de más la convierten en un pelotazo seguro para los discípulos de Stan Lee. Además, no se esconde al admitir que es el tributo de Disney, a la manera y al estilo de Deadpool, para todos los superhéroes de la 20th Century Fox, tanto para los que aparecen como los que no lo hacen.

Tal vez no era necesaria y el mercenario bocazas podía dar más de sí, pero sin duda será un pelotazo, porque lo merece, por lo que nos ofrece y por las dos horas de entretenimiento que nos da. Genial.

La entrada Deadpool y Lobezno (Shawn Levy, 2024) se publicó primero en LASDAOALPLAY?.

Después de esa primera trilogía de X-Men, que empezó bien pero terminó muy regulera, y después de sobre-explotar al personaje de Lobezno en X-Men Orígenes: Lobezno. Se hizo algo que está muy de moda últimamente, empezar una nueva saga. En esta ocasión, desde los orígenes de la creación de los X-Men por parte del profesor Xavier.

X-Men: Primera generación es la demostración de que una película de superhéroes se puede hacer bien. Dentro de lo que cabe, es una película bastante arriesgada ya que no vamos a contar con los personajes habituales de la saga. Me refiero en especial a Lobezno (Hugh Jackman) el cual era el protagonista indiscutible de las anteriores pelis y aquí solo está de cameo, tampoco veremos a Cíclope, Tormenta o Fénix. El peso de la peli recae en los inicios del profesor Xavier (James McAvoy) y la amistad/rivalidad con Magneto (Michael Fassbender), así como la relación que tienen con Mística (Jennifer Lawrence).

La trama nos muestra básicamente como se creó los X-Men, aprovechando momentos históricos reales (como la crisis de los misiles de Cuba) y el origen de ese odio/miedo hacia los mutantes, lo que generará divisiones y enfrentamientos entre humanos y mutantes en los años venideros, algo que vimos en la trilogía original y en la secuela X-Men: Días del Futuro Pasado. El origen por así decirlo, es el intento por parte del villano en generar una guerra mundial atómica.

Quitando las diferencias que pueda haber con los cómics, creo que es de los mejores inicios que se han hecho en una peli de superhéroes. Tenemos una trama interesante, un estilo visual realista, buenos efectos especiales y sobretodo, unos personajes complejos y creíbles. Por un lado, Charles Xavier es un hombre idealista que cree que los mutantes y los humanos pueden vivir en paz. Por el otro, Erik es un hombre con un pasado trágico que está decidido a luchar por los derechos de los mutantes. Ambos no van a renunciar a sus principios. Esta dinámica entre dos amigos convertidos en rivales es el punto fuerte de la película y añade un matiz emocional que trasciende la acción.

Del resto de personajes, destacan Mística, principalmente porque se encontrará en medio de esos dos caminos entre Charles y Erik, algo que se desarrolla más en la secuela. Y también la agente Moira (Rose Byrne), que es la primera en confiar en el profesor. El villano en esta ocasión es Sebastian Shaw interpretado por Kevin Bacon, que evidentemente lo hace muy bien porque a Bacon le pega ser el malo, aunque las motivaciones del personaje no quedan del todo claras.

El resto de personajes secundarios me parecen todos bastante prescindibles, prácticamente están de relleno y sus poderes no son muy espectaculares que digamos, creo que esta parte es la más floja. Los únicos que se pueden rescatar son Hank por ser Bestia y Alex Summers por ser el hermano de Scott (Cíclope), pero vamos, no hay mucho que rascar aquí

En definitiva, X-Men: Primera generación fue el reinicio necesario de una saga que parecía ir cuesta abajo, mantuvo el nivel en su secuelas aunque al final terminó por ir perdiendo fuelle. Pero está peli, sin duda, esta entre las mejores.

La entrada X-Men: Primera generación (Matthew Vaughn, 2011) se publicó primero en LASDAOALPLAY?.

La primera trilogía de X-Men no estuvo nada mal. A pesar del mal sabor de boca de la tercera, la saga fue bastante solida. Con X-Men Primera generación la sorpresa fue positiva al encontrarnos una película con una calidad por encima de lo esperado, después de esta llegó X-Men: Días del futuro pasado que sirvió como nexo entre la trilogía vieja y las nuevas películas que se estaban haciendo con nuevos actores más jóvenes y más inexpertos. Esta especie de reboot prometía pero cuando salió en pantalla X-Men: Apocalipsis la calidad ya volvió a caer en picado. No tenia esperanzas de que con Dark Fenix la cosa mejorase y efectivamente, la cosa no ha mejorado.

La película parte de la misma premisa que ya vimos en X-Men: La decisión final donde Jean Grey es la protagonista, de la misma manera vemos como se desata el poder de Fénix y como el profesor Xavier y los demás intentan detenerla, no es un problema repetir la trama cuando tienes algo potente, el problema es que no ofrece lo que debería. Evidentemente como Fénix no es lo suficiente para ser la única mala, tenemos en esta ocasión a otra mala más mala. Una extraterrestre que quiere hacer de la tierra su nuevo hogar (matando a todos los humanos evidentemente) y para ello quiere utilizar el poder de Fénix. Como se ve a simple vista el guion se apaga en seguida, se nota que no se han esforzado en desarrollar nada nuevo y tiran de lo ya visto en las anteriores sin ningún tipo de novedad o añadido que haga que ver esta peli merezca la pena. Y lo curioso es que la peli empieza muy bien, la escena inicial en el espacio y los conflictos que se generan -sobretodo entre Raven y el Profesor- parecen apuntar en buena dirección, pero todo esto en seguida se diluye cuando vemos la falta de ideas en la trama. Una de las cosas que menos me han gustado ha sido el desaprovechamiento de ciertos personajes, Magneto es una sombra de lo que fue, Raven no se si es por la actriz pero ya cansa mucho -menos mal que dura poco-, el resto de los miembros de la patrulla X quedan muy en segundo plano, pero la peor parte se la lleva Mercurio/Quicksilver, uno de los mejores personajes que han salido en estas últimas películas y no lo vemos en toda la peli, solo al principio y al final. No tiene ningún sentido, imagino que los guionistas no sabían como gestionar los poderes de este mutante para que no se cargara a los malos en cero coma. Los momentos de acción han perdido epicidad, prácticamente solo tenemos un par de escenas interesantes pero que carecen de trascendencia. Luchas totalmente controladas en escenarios sin riesgo, donde no hay daños colaterales. Literalmente tenemos una lucha en una calle de Nueva York -incluyendo el hall de un edificio- y otra en un tren militar. Donde a quedado el mover estadios enormes, puentes o pirámides gigantescas. No parece que haya una lucha trascendental por la salvación de la humanidad ni del planeta. Y con cosas como esta vemos que el esfuerzo en realizar el guion ha sido mínimo. De hecho da la sensación de que esta película o no se han esforzado nada o han tenido muchos problemas de desarrollo.

En definitiva X-Men: Fénix Oscura no aporta nada nuevo a la saga. Se supone que es el final (al menos para algunos personajes y la productora Fox) y el dramatismo y la nostalgia brillan por su ausencia, no te va a dar pena que esto acabe. De hecho mejor así y a ver si en diez o veinte años tenemos un reboot decente, aunque estando Disney detrás, miedo me da.

La entrada X-Men: Fénix oscura (Simon Kinberg, 2019) se publicó primero en LASDAOALPLAY?.

Con la primera de Deadpool dieron en el clavo, una película gamberra, desenfadada, hecha con mucha mala leche y que fue un soplo de aire fresco a las tan esquemáticas películas de Marvel. Como era de esperar triunfó y Deadpool se ha convertido en uno de los superhéroes más queridos del universo Marvel. Por lo tanto su segunda parte era algo más que evidente y por supuesto la formula iba a ser la misma. Más acción, más chistes y más de todo lo que molaba de la primera. Deadpool 2 es una perfecta segunda parte. Y es que si algo funciona, para qué cambiarlo.

Una de las cosas que molan de Deadpool 2 es que, al igual que la anterior, rompe la cuarta pared cuando le da la gana, metiéndose con todo dios ya sean del universo Marvel o de su rival, o de cualquier otra cosa. Nada más empezar la película tenemos un zasca a Hugh Jackman y su Logan, para pasar a una intro tipo James Bond. Con esta guisa ya sabes que la película va a ser de todo menos seria, a pesar de que el guión en esta parezca más serio que el anterior. Pero bueno, no se viene a ver esta película por el guión. La película es una sucesión de gags donde nuestro bocazas favorito las suelta sin ningún tipo de filtro, aquí no hay nada políticamente correcto, si hay algún despistado que no sabe de que va Deadpool pues se va a llevar una sorpresa, el resto vamos a ver lo que estamos deseando. En cuanto a los personajes, Deadpool (Ryan Reynolds) sigue siendo el centro de atención de la película y todo gira en torno a él, además de los que ya salían en la anterior como Coloso o Negasonic, tenemos a nuevos personajes algunos de los cuales nos sirven como introducción al grupo X-Force que posiblemente veamos en las siguiente película, siendo el personaje de Domino (Zazie Beetz) la que más cobra protagonismo, de hecho el resto están para hacer un par de escenas y partirte el culo de risa, la escena del avión con el tema de Thunderstruck de fondo no tiene precio, como curiosidad Brad Pitt es quien interpreta a Vanisher (Desvanecedor), un gracioso cameo del que si no estas atento te lo pierdes, porque prácticamente solo sale un segundo. Al que más se le ha dado publicidad es al supuesto malo de la película, Cable un personaje muy popular en los cómics interpretado por Josh Brolin, sí, el mismo que hace de Thanos en Infinity War, y sí, Deadpool hace un chiste sobre eso. Cable tiene un aparato para viajar en el tiempo y lo utiliza para intentar acabar con un crío mutante que en el futuro acaba matando a su familia. Por si fuera poco el chico mutante (Firefist) contará con la ayuda de Juggernaut (como curiosidad es el propio Reynolds quien pone voz a este personaje).

Bien entonces llegamos a la parte importante, ¿es mejor que la primera? Bueno pues es complicado ya que en esta aunque ofrece más y mejor que la anterior, puede llegar a ser incluso excesivo, demasiados chistes, demasiados excesos que quizá puedan saturar al espectador, la primera de Deadpool en este sentido es más equilibrada, además de la sorpresa que supuso en su estreno. Eso sí, en Deadpool 2 tenemos escenas realmente impagables, como la de los post-creditos, sublime.

Al igual que la anterior, la película cumple con lo prometido, el personaje de Deadpool sigue siendo genial, no paras de reírte durante la película, los momentos de acción están logrados, tienen buen ritmo y la película en general es muy entretenida. Sumando las nuevas incorporaciones, especialmente Cable y Dominio, volvemos a tener una película que está a la altura de lo esperado y de lo que el propio personaje representa.

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Estamos en el año 2029, la era de los héroes mutantes ha pasado a la historia y cada vez hay menos, sobre todo porque hace años que no nace ningún mutante. Entre los últimos que quedan se encuentran Logan y Caliban, que un poco contra su voluntad, viven en una nave industrial al otro lado de la frontera, en México, dónde cuidan de un anciano Charles Xavier, que sufre una enfermedad degenerativa. Todo parece indicar que el final se acerca, y que los mutantes no han sido más que un error genético pasajero, sin embargo aparece en sus vidas, Laura, una pequeña niña silenciosa y enfurruñada que, para sorpresa de todos, tiene los mismos poderes que Logan, convirtiéndola, de un modo u otro, en su hija.

Este nuevo halo de esperanza se ve ensombrecido cuando un grupo de mercenarios de una gran empresa americana, empieza hacer todo lo que está en sus manos para atrapar a la pequeña, obligando a Logan a protegerla e impedir que esos hombres la capturen.

Tras diecisiete años y nueve películas, Hugh Jackman se pone en la piel de Lobezno por última vez, y lo hace una de las mejores películas del universo cinematográfico de los X-Men, aunque a la vez es la película menos vinculada a este universo, tanto por su trama como por la manera de enfocarlo. Del mismo modo, Patrick Stewart, con cinco apariciones en el cine como el Profesor Xavier, también decide poner punto y final a una etapa muy importante en su carrera. Ambos actores, que tanta espectáculo han ofrecido, interpretan a unos personajes en el ocaso de sus vidas, y un ocaso bastante cruel, y más teniendo en cuenta los héroes que fueron en sus mejores tiempos.

En este sentido, esta película, salvando todas las diferencias, me recuerda a Sin perdón de Clint Eastwood, en la que unos viejos cowboys están en el final de sus vidas, viendo como las cosas cambian, apartándolos del mundo en el que crecieron y se hicieron hombres. Con Xavier indefenso por su enfermedad, convertido en una bomba de relojería que puede estallar y llevarse por delante centenares de vida, y un Logan que cada vez más le cuesta recuperarse, descubriremos que, aunque nos pese, todos los héroes tienen un final.

Aunque en ningún momento voy a negar que se trata de una excelente peli, seguramente una de las mejores de X-Men, también debo decir que el final que se merecían estos personajes y los actores que les han dado vida, desde mi punto de vista, tendría que haber sido mejor o, al menos, más al estilo Hollywood. Intentando no spoilear, el final de Logan es bastante evidente, y más cuando ambos actores han afirmado que ya no regresaran a sus respectivos papeles icónicos, sin embargo, creo que tendrían que haber puesto un pequeño detalle, algo que nos dijera que, aunque es el final, Lobezno y Xavier son inmortales.

Antes comentaba que, aún siendo de las mejores pelis del universo, también es la que menos parece una peli de mutante y superhéroes, ya que a excepción de las escenas de acción con las cuchillas de Lobezno, los poderes de Xavier son casi inexistentes, y los de Caliban son muy discretos. Además, los villanos no son del estilo de Magneto, sino que son humanos, muy parecidos a William Stryker, y sus planes no son de dominación mundial, sino más a pequeña escala. Todo ello nos lleva a ver esta película más como un thriller de acción que una peli de superhéroes.

La historia bien tramada, los personajes apropiados y un excelente trabajo de reparto y técnico, convierten a Logan en un peliculón, seguramente uno de los mejores del 2017, sin embargo, cuando vayamos a verla, tenemos que tener en cuenta dos cosas: la primera, que no se trata de una película de héroes; y, la segunda, que no es una peli de ciencia ficción, sino un drama de acción bastante serio, no apto para todos los aficionados a Lobezno, X-Men y Marvel.

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Estamos en Junio y ya tenemos en los cines la cuarta película del año basada en superhéroes del comic. Sin duda el género está en su mejor momento y esto no parece tener fin, contando que además hasta final de año quedan por lo menos dos películas más del género. Nos encontramos en uno de los mejores años para los seguidores del cómic, en especial a los seguidores del Marvel. Entre todas las sagas de superhéroes, la saga X-Men ha sido una de las más longevas. Lejos queda la trilogía estrenada en el año 2000, hoy ya parece un recuerdo que ha quedado sepultado tanto en historia como en eje temporal con esta nueva trilogía. Con X-Men: Primera generación (2011) se propuso un nuevo inicio del universo X-Men, mostrándonos los acontecimientos en los años sesenta. Su continuación, X-Men: Días del futuro pasado (2014) fue el nexo de unión entre la línea temporal vieja y esta nueva, (una manera elegante de hacer borrón y cuenta nueva) y ahora una vez que podemos centrarnos solamente en este marco temporal tenemos la tercera entrega X-Men: Apocalipsis.

La historia se desarrolla en los años ochenta partiendo de lo que sucedió en Días del futuro pasado. El profesor Charles Xavier sigue con su escuela de jóvenes talentos, Mística se ha convertido en un ídolo entre los mutantes y Magneto vive tranquilo y exiliado en Europa del este con su nueva familia. Pero un desafortunado “accidente” le hará perder a su mujer e hija. Volcado en una nueva frustración, Magneto pretende vengarse de quienes le han hecho eso y ya de paso, con todo el mundo que se cruce de por medio. Además de eso, aparece en escena un nuevo mutante conocido como Apocalipsis, que resulta ser al que llaman “el primer mutante”. Este creyéndose una especie de dios, pretende sanar el planeta de los humanos que tanto daño han causado. Contará con la ayuda de sus cuatro fieles seguidores entre ellos al propio Magneto. Xavier y compañía deberán reunir de nuevo a los X-Men para hacerles frente y salvar al mundo del apocalipsis final, nunca mejor dicho.

Las primeras sensaciones tras verla fueron que me recordaron a la tercera de X-Men: La decisión final (2006) (y eso que el director no era Bryan Singer), en el sentido de que es la peor, o la menos buena de la trilogía, quitando que tanto como X-Men 3 y esta me han perecido entretenidas, pero es cierto que no están al nivel de las dos anteriores. Debería de ser la pelí más épica de la saga por el tema del fin del mundo y eso, pero al igual que pasa en X-Men 3 queda algo cutre y simplón. El guión tira de tópico y no muestra ningún giro que realmente haga que nos interese o sintamos cierta preocupación con lo que sucede, sabemos cómo acabará todo antes de ver el final, da la sensación que la trama viene muy rodada, hecha sin esfuerzo y enseñándonos más de lo mismo. Como si se hubieran centrado más en otros aspectos. Ni su final llega a ser tan épico como debería.

El elenco de personajes es de lo más variopinto y sigue las modas de rejuvenecer a los personajes, es cierto que se desarrolla en los ochenta pero no es casual que algunas de las sagas de Marvel estén aniñando a sus protagonistas. Esto hace que nos muestren a unos personajes más inexpertos y menos preparados a la hora del combate, para poder luego mostrarnos esa evolución del personaje. En este tipo de películas en las que se juntan muchos mutantes o personajes con poderes siempre es complicado hacerles sitio a todos y conseguir que no desentonen con el resto del equipo. En ese aspecto, X-Men siempre ha sabido organizar bien a sus personajes, aunque siempre sacrificando algunos y dejándolos muy rezagados. En el lado de los buenos, contamos de nuevo con Xavier, Bestia y Mística más los nuevos Cíclope, Jean Grey o el Rondador Nocturno. Y de nuevo aparece Mercurio, este personaje se vuelve a llevar una de las mejores escenas, casi tan buena como la de la anterior película, lástima que no aprovechen tanto a este personaje y solo nos den pequeñas pinceladas. En el lado de los malos, el principal es Apocalipsis junto a sus cuatro sirvientes: Tormenta, Mariposa Mental (lo de los nombres habría que hacérselo mirar), Ángel y Magneto. De estos solo interesa Magneto porque el resto ni fu ni fa. Con Magneto llega un punto en el que ya va siendo hora de que dejen el recurso de ahora soy bueno, ahora me enfado ya que es algo que hemos visto en las anteriores, va siendo hora que el personaje se posicione y no tenga esas dudas propias de adolescente, es un personaje muy desaprovechado. Aunque el peor parado se lo lleva Apocalipsis. Quitando el aspecto del malo de Power Rangers me ha perecido flojo como personaje. Es confuso y no infunde el respeto que un ser de sus características debería tener.

A pesar de todo eso, X-Men siempre ha sido una saga que me ha gustado, su universo siempre me ha parecido de los más ricos y de los que más provecho se le pueden sacar. Quizá esta no esté al nivel que debería, quizá haya un agotamiento en la saga y toque venir con ideas nuevas, de todas formas la película es mejor de lo esperado, pero peor de lo que se debería esperar. Y sí, hay cameo de Lobezno.

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Antes de empezar… ¿Todavía no habéis ido al cine a ver mí película? ¿Ni tan solo os la habéis bajado en checo subtitulado en chino? ¿Cómo es posible? En serio, ¿cómo? Es más mainstream que un cameo de Iron Man en una película de Star Wars. Bueno, parece que no he generado suficiente hype durante todos estos meses, que aún necesitáis que siga hablando de ella, cuando yo quiero hablar de Deadpool 2, con Cable, Lobezno y compañía, eso ya lo veréis en las escenas post-créditos… ¡Ups! ¡Spoooileeer!

Bueno, menos chuminadas, vamos a lo importante… ¿Cómo una web tan mierda como LASDAOALPLAY? ha conseguido que haga un comentario de mí peli? Pues sencillo, se cogen los derechos de autor y se frotan con fuerza por la entrepierna, por no decir los huevos, los cojones, los cataplines o el escroto. Los dos mamoncetes que administran esta página han pasado olímpicamente de una cosa llamada «propiedad intelectual», y aquí me tenéis, escribiendo más que en toda mi vida. Total, para que después lo lean cuatro pringaos, pero bueno… Da igual.

La mayoría de los «expertos» te dirán que mi película es otra película de superhéroes, pero en realidad se equivocan, nosotros teníamos mucho menos presupuesto… Pero muchísimo menos, y ¿qué resulta de ello? Que si seguimos igual en taquilla, les vamos a restregar nuestros números por sus caras de ejecutivo millonetis. El caso que, como no podía ser de otra forma, la primera película de un superhéroe (aunque, para ser sinceros, yo no soy un superhéroe), se tiene que explicar sus orígenes, y no íbamos a ser menos. Aunque, como nuestro directo, un chavalote llamado Tim Miller, quería ser un poco más profesional, lo hicimos con flashbacks, que siempre mola más. ¿Por qué ser lineales cuando podemos ir adelante y atrás en el tiempo y liar a la peña? Pues eso. Todo empieza con una chica, me enamoro locamente de un pibonazo de esos de diez… Ya me entendéis. Vanessa ¡Cómo estaba Vanessa! Igual de loca que yo, igual de imaginativa que yo, y con la misma marcha que yo… Y no me refiero a las discotecas. Pero como bien digo en la peli, la vida es una larga serie de desgracias con breves intermedios de felicidad, y de golpe… ¡PAM! Cáncer. De pulmón, próstata y cerebro, entre otros muchos. Pero lo que más me jodía era que la jodería a ella, por lo que me atreví a meterme en la boca del lobo, y acabé francamente mal. Me metieron un suero, me llevan al extremo y de golpe, me convierto en una ciruela pasa con arrugas y pene inmortal. ¿Cómo podía volver con ella? Para arreglarme solo podía recurrir a un hombre, Ajax (o Francis, solo deja que los amigos lo llamen así), el que me lo hizo. En resumidas cuentas, la película narra dos líneas temporales (ambas protagonizadas por mí) una en la que me convierto en Deadpool y otra en la me vengo como Deadpool, que acaban confluyendo en un gran y épico final.

Para una ocasión tan importante como una película, preste mi traje rojo a prueba de manchas de sangre al guapo, simpático, inteligente y extremadamente sensual, Ryan Reynolds. Al principio tenía mis reparos (no podía sacarme la horrible imagen de lo que hizo conmigo en X-Men Orígenes: Lobezno), pero luego nos hicimos coleguillas, es lo que tiene cascársela el uno al otro mirándose a los ojos. Además, es un auténtico cachondo, sabe que ha hecho películas y personajes muy malos y se ríe de ello, sino fijaos en las puñaladas traperas que lanzamos a la peli de Lobezno o de Linterna Verde, si es que somos unos hijo*****.

La chica que tengo el placer de tirarme es la siempre perfecta Morena Baccarin. Mi «Robin» particular (aunque solo hace que apostar a que voy a morir), Weasel, es el no tan perfecto T. J. Miller. Luego están mis coleguillas, Dopinder el taxista al que nunca pago, interpretado por Karan Soni, la mutante con el nombre más jodidamente espectacular de todos, Negasonic Teenage Warhead, a la que da vida Brianna Hildebrand, y Coloso, que, como es una peli de Marvel, tenía que haber algo creado por ordenador, así que el hombre con la pilila cromada es una mezcla de captura de movimientos, doblaje con acento soviético y el trabajo de una panda de nerds, pero queda muy resultón. Y, al otro lado del ring, están mi amigo Francis, interpretado por un británico (no sé que tienen, que los villanos de las pelis americanas siempre acaban siendo británicos), Ed Skrein, y Angel, una mujer de armas tomar llamada Gina Carano, que poco a poco se está convirtiendo en la Roca con tetas… ¡Uy, he dicho tetas! Tengo que ir con cuidado por que sino estos c******s j*****s de LASDAOALPLAY? me van a cambiar el texto por m******s asteriscos… ¿Veis?

Es por esto mismo que tengo que decir que, al tratarse de una película basada en un servidor, no podía dejar de ser gamberra, descarada, con muchos tacos, frases (y lo que no son frases) obscenas, y mucha, muchísima violencia (eso sí, a cámara lenta que siempre es más cool). Por lo que la han clasificado para mayores de edad, con lo que luego no quiero oír a padres remilgados protestando sobre el contenido de mí película, cuando descubren que sus hijos la han ido a ver. Seré irresponsable y un malísimo ejemplo, pero avisamos antes, ¿está claro? Pues eso.

En definitivas cuentas, hacía falta y mucho mi película, entre tanto vengador, tanto murciélago y tanto mutante hacia falta que alguien aportara algo nuevo y fresco al género, y por suerte, llegué yo. Así que… ¡venid aquí y chuparme la ***** para celebrarlo!

—¡Eh, Pool! Basta ya o te echamos, que somos una web con un cierto nivel que tenemos que mantener. Habla con propiedad.

Lo veis, es que no se puede hacer nada sin ser criticado, pero, por suerte, ya había terminado… ¡Pringaaaooos!

¡Ah! Por cierto, no hagáis caso de los resultados de los Oscar, la mejor película es la mía, la que lleva mi nombre… Deadpool (imaginaos que os lo susurro con voz melosa al oído, justo antes de que os de por detrás). Hasta Deadpool 2, esperemos que no tarde tanto como la primera o Ryan Reynolds le van a salir demasiadas arrugas.

Un artículo escrito por Deadpool

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Tras el buen sabor de boca que dejó X-Men: Primera Generación y sabiendo que ésta continuaba lo mostrado en la anterior y además conectaba con la trilogía de X-Men y las de Lobezno, había muchas ganas de ver como les quedaba todo. Hay que reconocer que no era fácil después de todo el cacao que se había generado en las anteriores, sobretodo en esa X-Men: La decisión final que nos dejó a todos un poco decepcionados. Contar con la aparición de un Charles y en Eric jóvenes y mayores era uno de los alicientes de esta película.

La historia transcurre años después de X-Men: La decisión final. Los humanos han creado un arma definitiva para acabar con los mutantes. Una especie de robots llamados Centinelas con las características propias de los mutantes. Su poder hace que el futuro se haya convertido en mundo desolado y devastado. Los pocos supervivientes que quedan intentan luchar a la desesperada sin mucho éxito. Entre ellos el grupo de los X-Men, junto con Magneto, deciden poner en marcha un plan muy arriesgado, enviar al pasado a Lobezno, concretamente al año 1973 y evitar que Mística mate a Bolivar Trask ya que esto ocasionará que se creen los centinelas en el futuro. Para ello, Lobezno deberá encontrar y convencer a Charles y Eric, el profesor Xavier y Magneto los cuales han cambiado mucho.

Los trailers daban la sensación de que iba a ser una buena película al nivel de la de Primera Generación y lo han conseguido, han sabido aprovechar las virtudes y las posibilidades que daba mostrar dos épocas distintas. Esta claro que la que se lleva la palma es la época del pasado, en ella el profesor Xavier está muy de capa caída, ha perdido la fe y la esperanza y se refugia en su mansión abandonada donde daba clases a sus alumnos. Además se inyecta un suero que disminuye el poder mutante y le permite volver a caminar. James McAvoy ya lo hizo muy bien en la anterior y en esta mejora notablemente, adquiere mas protagonismo y nos muestra una parte poco conocida del profesor. El otro personaje importante es su viejo amigo Eric interpretado por Michael Fassbender, sin duda la mejor pareja y la base fundamental de la historia. Ver a Magneto pasándose de la raya y a Charles intentando guiarle por el buen camino que nunca parece encontrar. Y como siempre Hugh Jackman haciendo de Lobezno y demostrando que tiene que estar ahí siempre, ya sabemos como es con su toque de humor y de tipo duro. Es curioso porque Lobezno queda mejor como secundario que como principal y en esta ocasión, a pesar de que él es la clave para juntar a los otros dos queda relegado en la mayoría de escenas, dejando paso al duelo entre Xavier y Magneto. Y en esta ocasión además gana fuerza Mística/Raven, Jennifer Lawrence, la actriz de moda, coge mucho protagonismo y se convierte en pieza clave de la trama. Todo esto sin olvidar a los míticos Patrick Stewart y Ian Mckellen o a los otros personajes como el hombre de hielo, Tormenta, Bestia, Coloso, etc. La época del futuro queda muy relegada y simplemente acaba siendo una trama para dar un poco de tensión y de cuenta atrás a los hechos que están ocurriendo en el pasado.

La peli en general está muy bien aunque hay ciertos fallos e incongruencias debido a las pelis de la trilogía, como era de esperar por el tiempo en que se hicieron, por ejemplo: Kitty (Ellen Page) de repente tiene el poder de enviar gente al pasado (de echo envía sus mentes a sus “yos” del pasado) algo que nunca nos han explicado. Del mismo modo que Raven y Xavier se conocían de pequeños y en la trilogía original no se hace ninguna mención al respecto, o por qué no aparece el hermano de Logan, Dientes de sable, si antes siempre estaban juntos (como en X-Men Origines), o el uso de mutantes menos conocidos como Blink, Bishop o Warpath (Sendero de Guerra) muy poco aprovechados, tampoco es que la trama diera mas opción. Aunque si hay ciertos guiños interesantes como un joven Stryker o uso de los hechos históricos como parte de la trama, si en Primera Generación se mostraba la crisis de Cuba y el tema de la guerra fría, en esta nos cuenta lo que pasó con la muerte del presidente Kennedy y el gobierno de Richar Nixon. Además el personaje del Dr Bolivar Trask es interpretado por Peter Dinklage, si si Tyrion Lannister.

En general la peli te deja un buen sabor de boca y mantiene el nivel de la última, desde mi punto de vista sin llegar a ser mejor que la de Primera Generación. Momento especial la aparición de Mercurio (Quicksilver) y su impecable, divertida y memorable escena. Solo por eso ya vale la pena verla. Y como siempre la película nos regala una escena post-créditos, para disfrute de los mas acérrimos fans.

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Ha pasado algún tiempo desde lo sucedido al final de X-Men. La decisión final, y Logan -que ha dejado de llamarse Lobezno- vive como un ermitaño en las montañas, completamente traumatizado por haber matado a su amada, Jean Grey, con la que sueña cada noche. Un sueño en la que ambos han dejado esta vida pero siguen juntos en la siguiente, algo completamente imposible para Logan. ¿O no? Ya que a pesar de esconderse, un poderoso hombre de negocios japonés, Yashida, se pone en contacto con él, para poder despedirse. El nipón está moribundo y quiere volver a ver a un viejo conocido que le salvó la vida en 1945 en Nagasaki, un hombre que sobrevivió a una explosión atómica sin un solo rasguño… Logan. Cuando llega a Japón Yashida le ofrece algo más, le ofrece la posibilidad de tener una vida mortal, y dejar de ser un soldado todo el tiempo, algo a lo que Logan, a pesar de su desgraciada vida, rechazara. Desgraciadamente, durante la noche el anciano muere, y una extraña guerra por su empresa empieza con el intento de asesinato de su nieta, Mariko, durante el funeral. A pesar de no estar en su lugar, Logan empieza a proteger de forma instintiva a la nieta de Yashida, porque ve que nadie lo hace, ni su padre Shingen, ni su prometido Noburo, tan solo un misterioso hombre, un ninja. Como dice el dicho, el roce hace el cariño, y Logan y Mariko se enamoran, y él descubre que por algún motivo el viejo Yashida legó todo su imperio a su nieta, pasando por encima de su hijo, el cual había conseguido mantener la empresa después de los despilfarros del viejo magnate. Motivo suficiente para que un padre, sediento de poder, no dude en intentar matar a su propia hija. Movido por el afán de justicia, Logan volverá a convertirse en Lobezno para proteger a Mariko, pero en un Lobezno distinto, en uno que no logra curarse y regenerarse como antes.

Lobezno inmortal -traducción estúpida de The Wolverine, porque ya sabemos que Lobezno es inmortal, en todo caso debería haberse llamado Lobezno o Lobezno mortal… Bueno es igual, dejémoslo porque esta es una lucha en la que nunca lograré ganar-, se nos presenta como una manera de redención del personaje, tanto a nivel argumental, como a nivel cinematográfico. Lobezno o Logan, como personaje, con este viaje a Japón consigue, poco a poco, liberarse de los fantasmas que lo persiguen desde que mató a Jean, a la vez que encuentra un motivo a su existencia eterna. Por otro lado, a nivel cinematográfico, Lobezno logra -y con creces- redimirse de X-Men Orígenes: Lobezno, que aunque para los fans nunca llegará a ser mala, no tuvo tan buenas críticas y recepción como se esperaba.

Para llevar a cabo esta nueva película, la sexta del universo X-Men, el que no podía faltar era Hugh Jackman, que después de aceptar el papel en el año 2000, lleva ya trece años como Lobezno, siendo el actor que ha participado en todas las entregas de la franquicia. Consciente de la importancia de sus actuaciones -ya que a día de hoy nadie puede substituirlo como Lobezno-, Jackman se ha involucrado no tan solo en la parte artística de las películas, sino también la creativa, adueñándose, de algún modo, del personaje y de sus aventuras en la gran pantalla, y eso se nota en su actuación, ya que se le ve metido, por entero, en el papel, al igual que Robert Downey Jr. en Tony Stark/Iron Man.

Lobezno inmortal es una película en la que se ha cuidado muchísimo el detalle, y se nota en el hecho que la producción no dudó en trasladarse a Japón para rodar todas las escenas niponas, algo que en otros casos no se hace, por el coste. Y como era de esperar, todo el reparto está formado por actores de origen, sino japonés, como mínimo asiático, como Will Yun Lee, actor americano de origen koreano, que interpreta al ninja Harada. Además de este, en la cinta participan actores como Hiroyuki Sanada -al que no puedo evitar comparar con Toshiro Mifune-, Hal Yamanouchi o Brian Tee -el malo de A todo gas: Tokyo Race. A pesar de tratarse de una gran producción americana, los creadores no han dudado ni un instante en incorporar jóvenes actores japoneses al film para interpretar personajes principales como Mariko, interpretada por la modelo Tao Okamoto, Yukio, interpretada por Rila Fukushima, o el joven Yashida, interpretado por Ken Yamamura. Un detalle arriesgado que, por alguna fuerza del destino, ha resultado acertado.

A parte de Hugh Jackman, tan solo dos personajes importantes son interpretados por actrices no japonesas, Famke Janssen que vuelve una vez más como Jean Grey, aunque solo sea en sueños y pesadillas, y Svetlana Khodchenkova, una actriz rusa poco conocida para el gran público, que da vida a Víbora. Y tenemos que centrarnos por unos momentos en este personaje, ya que es el único mutante de Lobezno inmortal que sigue los cánones que habíamos visto hasta ahora en la franquicia: mutaciones físicas un poco raritas, vestidos llamativos acorde con su personalidad mutante, y un nombre creativo. Ya que la otra mutante que aparece, Yukio, no muestra su poder de forma externa, y tampoco se inventa ningún nombre para rebautizarse. Puede que debido a ello, el personaje de Víbora es el único que está fuera de lugar, incluso llega a ser innecesario para la historia, ya que sus actos -algunos bastante relevantes- podrían haber sido realizados por otro personaje sin necesidad de perder nada del argumento.

En resumidas cuentas, esta película es una secuela digna de la trilogía original de X-Men, y no porque X-Men orígenes: Lobezno no fuera entretenida y espectacular, sino porque nos demuestra que con tiempo y ganas, un personaje tan utilizado y quemado como Lobezno, puede renovarse y sorprendernos, convirtiendo Lobezno inmortal en una de las mejores películas de 2013 y en el preámbulo perfecto para X-Men: Days of Future Past. Una última recomendación antes de dar por cerrado este artículo, quedaos hasta después de los créditos, que muchas veces, los momentos más sorprendentes del film, no se encuentran en las dos horas de acción. Y con eso no digo nada más.

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